米西亚是哪国人,米西亚在日本什么地位

1.华晨宇“被迫营业”获得冠军，毛不易被奇袭，为什么？

2.国内学医出身的歌手其实并不在少数，你们都知道有谁吗？

3.米希亚为什么一直戴头巾?

4.世界上有哪些强盛一时的国家？（17世纪以前）

5.《我是歌手》哪一季的综合实力是最强的？

6.你很讨厌现在的华语音乐？那就对了

这季歌手像是歌手一系列的一个番外篇。前面tia被淘汰就让人瞋目结舌，这一期又把水准在线，音乐优秀的吉克隽逸给淘汰了，一看歌手讨论区，果然大家都是觉得歌手节目又翻车了。

这季歌手撞上云录制，那些真正热爱音乐的观众的投票权被一些看热闹的网友瓜分了，故此导致很多令人奇怪的投票。布景也很很廉价，从歌手之家就可以看出来歌手的窘迫状况，显然是投资方不看好。而歌手开头戏剧化的第六人之瓜还是吸引了很多热度，当时看到华晨宇正式演出当天才被迫去救场，让人还有点担心会影响水准，没想到一来就拿了第一。第一期的时候歌手还挺正常的，后面开始云录制了就屡次爆出乱七八糟的事件。这一次歌手最让我费解的，最让我难过的就是请的一些不太好的，不应该代表我们国家的音乐人的一些作品到了舞台上去表演，而这次歌手也有国际友人九日本的米西娅姐姐过来演唱，给他们看到我们中国的音乐竟然还是一些市井之曲，不应该登大雅之堂的，就觉得有几分羞愧。今年歌手真的把自己口碑给完全做没了，淘汰tia，那一期真是让人大跌眼镜，毕竟tia的实力在座诸位都有所有目共睹，这么有实力的一个歌手，就因为节目组的一些骚操作文儿直接给淘汰了，简直是不可不堪想象。这一次淘汰吉克隽逸再次翻车，他的作品那么好，是我看歌手节目以来最喜欢的一个舞台之一，居然就给淘汰了，简直是可笑，只能说歌手节目真的没有心，真是令歌手老粉有几分恨铁不成钢啊。当然后面突围tia和吉克隽逸毫无争议地进入了总决赛，他们能赢当然是在我们预料之中。

这也可能是节目组的剧本，就是想让他们两个去突围赛走一圈，然后炒热度罢了。无论如何，我还是很期待tia和吉克隽逸进入决赛之后所带来的精彩表演。

华晨宇“被迫营业”获得冠军，毛不易被奇袭，为什么？

“米西亚”品牌是编剧虚构的，属于奢侈品牌，奢侈品牌是指服务于奢侈品的品牌。它是品牌等级分类中的最高等级品牌。在生活当中，奢侈品牌享有很特殊的市场和很高的社会地位。在商品分类里，与奢侈品相对应的是大众商品。

“米西亚”是在《三十而已》里面出现在品牌，很多观众感觉的这是真实存在的，接下来就让她时代的小编给大家详细解答一下。感兴趣的伙伴快来了解一下情况吧。

米希亚是哪国品牌

“米西亚”品牌是编剧虚构的，属于奢侈品牌，奢侈品牌是指服务于奢侈品的品牌。它是品牌等级分类中的最高等级品牌。在生活当中，奢侈品牌享有很特殊的市场和很高的社会地位。在商品分类里，与奢侈品相对应的是大众商品。

奢侈品不仅是提供使用价值的商品，更是提供高附加值的商品;奢侈品也不仅是提供有形价值的商品，更是提供无形价值的商品。对奢侈品而言，它的无形价值往往要高于可见价值。据王漫妮在相亲时的自我介绍透露，王漫妮所在的店叫米希亚店，应该是一个虚构的店名，王漫妮是这家店的金牌柜姐，服务态度好，而且也经常做到销冠。

王漫妮第一集遇到了一个背着包，穿着牛仔裤的老太太进来看商品，竟然要买100万的高定产品，虽然差点被店长给抢单，但幸亏那个老太太一眼就看明白了是怎么回事，还是执意让王漫妮服务自己。

王漫妮卖的什么牌子

王漫妮工作的店是米希亚，应该是奢侈品旗下的线下店，所以不管是珠宝还是包包都卖，而且价格也并不便宜。王漫妮工作的店真实存在吗根据剧情中王漫妮在相亲时的自我介绍可以得知，王漫妮所在的店叫米希亚，应该是一个虚构的店名，毕竟像手机什么的日用品在电视剧中可以出现，但如果是奢侈品店，通常是必须有授权的。

要么跟电视剧合作有代言，帮忙宣传，要么就是制片方自己公司的企业，否则电视剧不可能免费帮奢侈品打广告。

以上介绍的关于米希亚是哪国品牌的内容，相信大家已经掌握了具体的信息，对于电视剧里面的一些品牌有些并不是真实存在的，所以大家不要盲目追捧。

国内学医出身的歌手其实并不在少数，你们都知道有谁吗？

《歌手2020》爆开，到了弹的那一年，现场被称为神仙打架。首发阵容早在之前就公布了，1月31日开播的歌手因疫情推迟到2月7日。

今年的《歌手》还有一个主题:成为演奏年。到了玩的这一年，我想很多人心里都会问一个问号。“玩的年份”到底是什么？

新颖的主题和创新的竞赛体系

你是什么意思？就连“清华学霸”李健也无法理解这个问题。其实就是说年轻歌手也愿意在音乐领域打头阵。简单来说，就是“新的”音乐小萌之战“和“业内大魔王”。

不得不说这个主题很贴切。与去年的歌手阵容相比，很多大神前辈——刘欢、齐豫、杨坤等。——今年更年轻了——毛不易。查理和华晨宇是近几年崛起的新人，势头强劲。即使是“老兵”袁娅维、米西亚、萧敬腾、徐佳莹，也比往年的大神们年轻。

节目组似乎意识到，歌手在越播越长的时候，可能会面临“中年危机”。为了保持自己的顶尖地位，它不仅吸纳了新生代歌手，还在赛制上进行了创新，不断揭示“需要的就是新鲜”的理念，增加了很多话题。

本赛季增加了“奇袭”。没错，这是《歌手》，不是《齐原说》，但意思差不多:一个歌手在唱歌的时候，三个惊喜歌手可以随时发起1v1的挑战，被挑战的歌手唱完会发出警报，但他只是去台上看惊喜歌手的表演。虽然链接比较新颖，但是尝试新事物的人还是不少。第一集，两个歌手发动了突然袭击，甚至有一个人发动了突然袭击。

警笛查理唱《大鱼》，杀手赢得无数好感

查理一如既往的延续着《歌手》中“不朽的战斗”的局面，而凭借《人民的心深处》火起来的查理，真的是一匹实力很强的千里马。就连一向挑剔的高也称赞他，坦言道:“你有什么好慌的？不管你来哪个地方，你都是第一名，因为你这种类型的人没人能跟你比。”受到小宋表扬的老师屈指可数，但当查理的声音响起，你就明白为什么了。

如果歌手声音好听，上帝给他食物，那么查理就是上帝在他屁股后面追着喂他。一直被称为“海妖”的查理，连高音都打不过，就连很多女歌手自己都不会感叹。他就像希腊神话中的海妖塞壬，在汹涌的大海中歌唱着天籁之音，蛊惑着过往的船员。难怪高认为他“无可替代”。

从选歌方面，查理非常重视比赛，一拍就给了杀手鱼。要知道，他凭借这首歌获得了亚洲新歌榜年度盛典十大金曲奖。虽然这首歌抒情，在比赛中相对不利，但当查理空灵的声音出来时，也难怪他在第一场比赛中获得第二名。前不久，查理还在《我们的歌》中获得冠军。这一次《歌手2020》似乎是不小的窥视。

大魔王强势回归，西部小寒鸦获得第一名

不得不说，歌手来华晨宇是明智的选择。一直被称为大魔王的华晨宇，自然对自己的实力毫不怀疑。虽然平时像只小绵羊一样迟钝可爱，但一上台就暴露了“恶魔”属性，直接炸了场。

这已经不是华晨宇第一次参加《歌手》了。花花已经在2018年以替补歌手的身份出道。当时我差点赢了石头姐姐夺冠。

今年参加《歌手》时，华晨宇更来势汹汹，一首《西部寒鸦少年》直接拿下一等奖，击败了日本最有实力的歌手米希亚。难怪有人夸他是竞技歌手:他既有强大的舞台爆发力，又有超高的舞台表现力，能在极短的时间内把观众炸飞，所以参加比赛节目再合适不过了。《火星人》独特的唱功不一定要同时弹。听了就知道了。你看这种厉害的舞台表演，连灯光都可以演得这么艺术。第一名真的名副其实。

至于来自华晨宇的《歌手2020》，有一个小故事。节目录制当天华晨宇就来了，颇有被迫创业的感觉。但这似乎并不影响华晨宇的稳定发展，靠实力夺得第一。

难怪这么多人喜欢这么可爱又厉害的华晨宇。花花演唱会的门票也是出了名的难抢。鸟场有两场演唱会，每场可容纳9万人，微博话题已突破120.9亿阅读量。结果网上同时抢了7万粉丝，系统直接崩溃。到最后，别说粉丝拿不到票，连花都拿不到荣誉。

花花说他不服气。为了再赢一张票，证明自己的手速，他直接在鸟巢开演唱会，成为第一个连续三场在鸟巢举办演唱会的大陆歌手。不知道这次参加《歌手》是不是因为没拿到冠军才不服气，所以花花决定再试一次，争取今年拿第一。

毛不容易，真的不容易，而且是为这次突然袭击感到遗憾

与华晨宇这种适合比赛的竞技歌手不同，毛的风格在比赛中会更加吃亏。通过《明日之子》出道的毛，并不是一个“宝藏男孩”，因为一首原创歌曲《悲哀》在大火中。

这次在《歌手》上唱的《借》，也是他的原创歌曲之一。虽然在舞台上展示的低音也很有技术含量，但《歌手》的舞台一直是“高不低”，让人起鸡皮疙瘩的高音在比赛中会更讨喜，所以毛玩这个低音炮其实是个劣势。虽然被新人黄霄云成功攻击，但不代表这首歌不够优秀。毛歌曲的精髓在于歌词的诗意，适合在悠闲的午后泡一杯好茶。

但毛在唱到最后并没有轻易被攻击，最终被攻击成功。看来《歌手2020》的压力也很大。是被打那年还是被打那年？

日本歌手米希亚，或者成为冠军候选人

根据“歌手”的“国际化”特点，本次比赛将选择一名外籍选手，并选择一名实力超强的歌手。今年也不例外，邀请了日本帝国歌手Mihia。

她的地位就像中国的王菲，欧美的石头姐姐。米西亚·米希亚(Misia Mihia)曾是日本红白歌曲的大结局歌手，跨越五个八度。

不得不说日本顶级歌手非同凡响，一首《我现在想见你》深情感人，表演近乎完美。说这样的零失误表现应该可以直接拿第一或者第二是有道理的，但是米希亚在这场比赛中只排第三。这自然是一个不错的成绩，但是和观众的预期还是有些许差距的。毕竟石姐来的时候创下了三连冠的记录。作为石头姐姐的替代者，米希亚应该也是今年冠军的有力竞争者之一。不过也有可能你是新来的，需要适应。相信米希亚以后的表现会越来越好。

萧敬腾有两份工作，充满活力的唱歌和跳舞

当萧敬腾这次回来参加《歌手》时，他似乎下定决心要告诉每个人，除了“下雨”，他还有很多会议。在前年的张韶涵，去年的格林，今年的萧敬腾，人们不禁要问，歌手这个节目组是不是对台剧情有独钟。也许萧敬腾的主持技巧需要提高，但是可爱活泼的主持风格让人眼前一亮，所以不得不说萧敬腾非常擅长主持和演唱。

一张《皮》完美的展现了“铁肺王子”的称号，即使全场都是大魔王也不容易拿到第四。再次加入歌手后，萧敬腾明显轻松了很多，坦率地说希望尝试不同的风格，对于“演奏年”，雨神有不同的看法:无论你演奏谁，我都是来演奏歌曲的。

以不同身份演唱《同一个月光》

徐佳莹也第二次回到了歌手的舞台，但这次她从一个年轻的歌手变成了一个已婚的女孩，加上她以前在比赛中的经历，这次她更加冷静和冷静。

徐佳莹第一次选择了他的原作《同样的月光》。假声还是很好改的，力度一直在线，但是在最底层。具体结果还没有公布。如果徐佳莹想走得更远，他可能需要尝试不同的风格来给观众一些新鲜感。

面对这些内功深厚的武林高手，难怪刘柏欣作为一个惊喜歌手会表现出一些怯场，下定决心给谁惊喜。毕竟大家都是“残酷角色”，刘柏欣作为新一代说唱歌手，不知道能不能守住《歌手》这个舞台？

希望刘柏欣能打消顾虑，尽力而为。毕竟今年的主题是做年轻歌手。作为一个年轻的歌手，他应该展示自己的活力和特点，勇于挑战，即使对手是行业内的“大魔王”，也要自信。就像李健说的:“当你在玩的时候，你会尽你的职责，年轻人会愤怒地谴责方遒。在权威和压力面前无所畏惧。”对于已经有一定成就的前辈来说，能够重回歌手的舞台，接受年轻人的挑战，重塑自我，已经是一件很了不起的事情了。

看了《歌手2020》第一期的排名，大家不妨在心里说说这一期的歌手排名。你心中的冠军是谁？未发表的歌手中谁应该排第一？我们留言吧。

米希亚为什么一直戴头巾?

广大歌迷有没有了解过那些在台上献唱的歌手，他们出生背景是什么样的？大多数歌迷心中会存在这样一个想法，在歌坛上献唱的那些歌手，多是通过专业训练，这是毫无疑问。有些歌手背后身份，他们是学医出身，而且有多位医学出身的歌手。据我了解医学出身的歌手有杨千嬅，罗大佑，许嵩等，他们在歌坛上拥有杰出成绩，其实他们背后是学过医，或许大多数歌迷并不了解。

其实说到歌坛上那些打拼的歌手，在他们背后或许还有另外一个身份，就是医学出身，这些身份或许大家并不了解。比如说观众非常喜欢的歌星，而且又是演员的杨千嬅。她就读于护士学校，从事护士行业，随后放弃了这份护士工作，因为参加无线电视第14届《新秀歌唱大赛》，凭借这次机会，收获了季军，从而进入到歌坛打拼，成为了一位专业歌手。说到这位歌星，往往就会让我想到她有代表性的歌曲，比如说《少女的祈祷》和《小城大事》，这些歌曲在我脑海中留下了深刻印象，深受广大歌迷喜欢。她不仅仅是一位非常优秀的歌手，而且还进入到演艺圈打拼，也收获了非常杰出的成绩。

其次说到歌星罗大佑，说到这位歌手，大家一点也不陌生，给大家带来了非常多的作品。其实说到这位歌星是很有天赋，在5岁时就已经开始学习钢琴，毕竟他出生于医生世家，所以说受到家庭影响，他所学专业是学医，而且医师高考及格。罗大佑大学毕业以后，还进入到医院干了一段时间的工作，因为他对音乐的热爱难以割舍，所以说放弃医院的那份工作，做起了职业音乐人。而且在歌坛上创造出让人仰慕的成绩，他对于音乐上的创作才能无与伦比，被认为是音乐界重量级人物，给歌迷带来的作品也是极为丰富，深深影响着歌迷，有很多歌迷对于他创作的这些音乐非常痴迷。

最后，我们来说说许嵩，是一位非常有实力的流行音乐男歌手，毕业于安徽医科大学。虽然他是学医学，但是他对于音乐创作有着极大的爱好。在安徽医科大学读大二的时候，他已经通过一些课余时间进行学习钢琴，他与古典音乐打下了非常扎实的功底。对于他在音乐上的创作，有些还是自己自修，比如说自修作曲及编曲，当有一些基础时，随后就是开创作一些音乐作品。我们看到许嵩，给人的印象就是像一个邻家男孩，非常沉静，而且温和，默默无闻在音乐界持续创作，很多歌迷被他这些歌曲深深感动到。

世界上有哪些强盛一时的国家？（17世纪以前）

米希亚不论是在演出中，还是宣传中大都戴着头巾，据说是为了尊敬她的老师。

米希亚从小受到父母影响，17岁开始跟随黑人歌唱家学习声乐，她又常年在非洲做公益活动。好像那时候跟黑人学习声乐就一直保持这种造型了。

从高中时代起，米希亚就开始接触黑人灵魂乐，并向黑人歌唱家学习声乐。她老师是黑人，所以她喜欢黑人的文化，包括穿着，因为戴头巾就是非洲人民的一种习俗。

米希亚非常喜欢头巾这样的物品。她这么多年来之所以坚持佩戴头巾，一方面是为了怀念并感激自己的师傅，，另外从造型上看，可以从视觉上增加身高。米希亚的真实身高只有153cm，对于一般的女星来说相对矮。可是戴了头巾之后，一下子就拉长的身高实现，看起来更加高挑。

所以，观众看到的米希亚形象大多佩戴头巾。

《我是歌手》哪一季的综合实力是最强的？

亚述帝国：公元前十五世纪复兴，建立君主专制，向外扩张，北进亚美尼亚，以至黑海沿岸，西侵叙利亚和腓尼基，南至巴比伦。公元前十一世纪受外族进攻，再度衰落。公元前十世纪，又再兴起。公元前八世纪中到前七世纪七十年代新亚述时期版图北起乌拉尔图，东南兼及埃兰，西抵地中海岸，西南到埃及北界，建都尼尼微，形成西亚古代军事强国。

波斯帝国：前550年，居鲁士领导波斯各部落推翻米堤亚王国，建阿契美尼德王朝(一说始于前558)，定都苏萨，是为波斯帝国之始。继而向外扩张，征服小亚细亚、两河流域、叙利亚等地，又向东占领大夏(巴克特里亚)、粟特等，但在和北方游牧部落马萨盖特人作战时居鲁士失败被杀。其子冈比西即位后，率兵征服埃及(前525)，因发生高墨达政变(前522)，返国途中暴卒。大流士一世镇压高墨达政变和各地起义，夺得政权；实行巩固中央集权的改革；继续扩张领土，帝国疆域东起印度河，西至爱琴海及非洲东北部(埃及)。前五世纪初(大流士一世在位时)，波斯不断西进导致持续约半个世纪的希波战争，最后以波斯失败告终。波斯的统治激起各地人民的不断反抗，境内经常爆发反波斯统治的起义。前四世纪以后，国势转衰(前404-前343年埃及曾获独立)。前333年，大流士三世被马其顿亚历山大大帝彻底打败，前330年被杀，波斯帝国灭亡。

亚历山大帝国，前336年~前323年 马其顿王腓力二世在位的时候征服了整个希腊，其子亚历山大后来整合了希腊的力量开始东征，建立了史上有名的亚历山大帝国。腓力二世最终征服希腊的时间是公元前338年，前337年成立“希腊联盟”，即“科林斯联盟”。 亚历山大帝国版图包括今天的希腊、马其顿、保加利亚、阿尔巴尼亚、塞浦路斯、土耳其、黎巴嫩、叙利亚、以色列、巴勒斯坦、埃及、约旦、伊拉克、科威特、伊朗、巴基斯坦、阿富汗全境或大部，印度小部分罗马帝国、神圣罗马帝国、奥斯曼土耳其帝国。应该就是这些了。这些都是一度横跨2-3个大洲的兴盛一时，无人可敌的大帝国。

罗马帝国：罗马帝国（Roman Empire）（公元前27年——395年分裂——公元476年西罗马帝国灭亡——1453年东罗马帝国灭亡） 官方语言拉丁语、希腊语 首都罗马；分裂后西部帝国定都拉文纳，东部帝国定都君士坦丁堡 政体伪装成共和的君主政体（元首制），后为君主制 国家元首罗马皇帝 政府首脑有名无实的两个同等权利的执政官，其中一为皇帝 议会元老院 面积鼎盛时期约5,900,000平方公里 人口估计5,500万到1.2亿不等 建立时间前27年，屋大维获奥古斯都称号 灭亡时间395年统一的罗马帝国分裂，西罗马帝国亡于476年，东罗马帝国(拜占庭帝国)亡于1453年 第一个皇帝盖乌斯·屋大维（公元前27年-14年） 最后的皇帝狄奥多西一世统一罗马帝国的最后统治者。罗慕路·奥古斯都路斯西罗马帝国的最后统治者，君士坦丁十一世东罗马帝国的最后统治者。

[编辑本段]概述

正式名称元老院与罗马人民，中国古书称为大秦，是古代罗马文明的一个阶段，罗马曾经有数百年的共和制时代，但自从斯巴达克斯起义以来，罗马进入了军人执掌政权的时代，并通过两次“三头执政”后，屋大维自命为“奥古都斯”，成为罗马的，从此罗马就进入了我们今天要介绍的“罗马帝国”时代。 罗马帝国可以用来表示所有在罗马统治之下的土地。罗马的扩张使罗马超出了一个城邦的概念，成为一个超级大国。罗马疆域的全盛时期是图拉真统治时期，罗马帝国此时总共控制了大约590万平方公里的土地，是世界古代史上最大的国家之一。 屋大维建立帝国后，创立元首制，称奥古斯都。罗马帝国一般被分为前期帝国（前27年—192年）和后期帝国（193年—476年）两个阶段。前期帝国经朱里亚·克劳狄王朝、弗拉维王朝，至安敦尼王朝（五贤帝时代）达到鼎盛。国家稳定、社会繁荣，被称之为罗马的黄金时期。后期帝国从三世纪危机起，经伊利里亚诸帝、戴克里先的四帝共治、君士坦丁大帝的帝国，至狄奥多西一世死后将帝国正式分为两部分（395年）。西部在内忧外患中衰落，在476年奥多亚克废黜最后一个西罗马帝国皇帝罗慕路·奥古斯都路斯，西罗马帝国灭亡。而东部帝国直到1453年为奥斯曼帝国所灭，史学家更多称东罗马帝国为拜占庭帝国。

[编辑本段]罗马帝国的建立

罗马共和国在马略和苏拉的争权夺利中被削弱，紧跟着是凯撒对庞培的内战。在这些中，许多元老院盖乌斯·屋大维议员阵亡、被处死、被谋杀或是自杀。元老院里充斥着前三头的支持者，后来则是后三头的支持者。 后三头同盟瓦解后，屋大维、安东尼分掌罗马的东西部，双方矛盾日趋激烈。前31年9月，屋大维与安东尼和埃及女王克利奥帕特拉七世在希腊的亚克兴会战。在战争最激烈的时候，埃及女王认为安东尼获胜无望，将自己的军队撤回埃及，安东尼也一起到了埃及。屋大维随后入侵埃及，埃及女王和安东尼自杀，埃及也被罗马占领。 前27年，屋大维一面表示卸除一切大权，恢复共和制；一面又装作迫于元老院和公民的请求，接受与共和制度完全违背的绝对权力，成为元首（或可译作“第一公民”）、最高统帅（Imperator，或可译作“凯旋大将军”、“大元帅”）、最高的代行执政官、终身执政官、保民官、大祭司长、第一元老等，并获得了“奥古斯都”和“祖国之父”的称号（以后的皇帝也有这些头衔）。屋大维的这场精彩的演出宣布了罗马帝国的建立。

[编辑本段]前期帝国

●儒略·克劳狄王朝

屋大维在位期间，不断对外征战。经过对西班牙北部部落的连年苦战，在前19年完全征服了西班牙。从前16年起帝国出兵阿尔卑斯山东部和多瑙河上游，建立了雷蒂安和诺里克两个行省。接着又出兵多瑙河中下游，建立潘诺尼亚和米西亚两行省。罗马在前12年到5年间经过连年征战，征服了莱茵河到易北河之间的土地。但新征服的土地不断发生。9年，罗马将领瓦鲁斯在镇压日耳曼人起义的条陀堡森林战役中遭伏击而全军覆没，以至于罗马不得以放弃莱茵河到易北河间的土地。之后屋大维没有进行大的征伐，随后的百余年是很长一段时期的稳定局面，称之为罗马和平时期。罗马帝国是历史上五个地跨欧洲,亚洲,非洲的国家之一。 屋大维在14年死后，传位养子提比略。提比略加强皇权，取消了公民大会的立法权和选举权，将近卫军集中到罗马以保卫皇帝，并制裁一切反对皇帝或是非议皇帝的言行，要求元老院只能和他发表相同意见。由于提比略独断专行，和元老院关系紧张，他于26年隐退到卡普里岛，并在那里统治罗马近十年。在37年，提比略被近卫军杀死在卡普里岛。 提比略死后，近卫军立卡里古拉为帝。这是罗马史上第一次军队拥立皇帝。卡里古拉患有精神病，不理国政，沉迷于活动。并喜怒无常，经常处死人或没收财产。他甚至任命自己的坐骑为执政官。40年，他在罗马演讲鼓吹个人独裁，并神化皇帝。41年，卡里古拉被近卫军杀死。 卡里古拉死后，近卫军拥立他的叔叔年迈的克劳狄即位。克劳狄改革政权机关，建立了一套官僚体系。中央有三个部门，即秘书处（掌内政军事外交）、财务处（掌财务）及司法处（掌法律），并提高骑士地位和将罗马公民权授予行省居民，由此行省贵族也可以充任高级官员或是元老。克劳狄在位期间还修建了台伯河口的奥斯提亚港以及大规模的输水管道。对外扩张方面，克劳狄又新征服了不列颠南部和毛里塔尼亚。54年，克劳狄被皇后小阿格里皮娜毒死。 克劳狄死后，养子尼禄即位。尼禄是罗马史上著名的暴君，不理国政，残暴嗜杀，热衷于、演戏、玩女人，以“伟大的艺人”自居。年，罗马发生大火，全城几乎全部焚毁，尼禄反而在宫中吟诗歌唱，在大火过后又修建新宫，号为“金宫”。时流言尼禄放火以便建造新宫，尼禄为消除流言，以基督徒为替罪羊，大肆捕杀基督徒。由于尼禄暴政，各地反抗不断，不列颠、高卢、西班牙等地爆发了大规模的起义，在巴勒斯坦更是爆发了犹太战争。此时，尼禄又到希腊进行长时间的艺术戏剧的巡回演出，称“希腊人是唯一能欣赏音乐的民族”。68年，西班牙地区的将军加尔巴造反自立为帝，元老院立即承认加尔巴为帝，宣布尼禄为祖国之敌并判处死刑。尼禄在逃亡途中自杀。

●四帝内乱期

加尔巴称帝后，由于年老体衰无力控制局面，导致各地将领拥兵自重。69年1月，下日耳曼总督维泰利乌斯称帝，同时加尔巴被部下奥索所杀，奥索自立为帝。3月，维泰利乌斯出兵与奥索争夺帝位，奥索战败自杀。7月，平定犹太人叛乱的将领韦帕芗称帝。10月，韦帕芗击败维泰利乌斯，结束了内战。

●弗拉维王朝

韦帕芗上台后帝国面临危机，他首先镇压各地起义，其中70年，他的儿子提图斯率兵进攻耶路撒冷，城破后屠城抢掠，被钉死在十字架上的人不计其数。为了弥补财政上的巨大赤字，他猛增税率，提高行省的税额，使他得到了足够的钱来整顿军事和内政。另外，韦帕芗统治时期大大加强了行省的地位。73年，他将各行省贵族加入元老院，并授予许多行省贵族罗马公民权，使行省贵族广泛参政。 79年韦帕芗死后，儿子提图斯即位。提图斯为政温和，在他任内维苏威火山爆发埋没庞培城。提图斯于81年去世，弟弟图密善即位，传言提图斯为图密善所毒死。图密善专制独裁，以“主上和神”自居，蔑视元老院。对外扩张方面，图密善在南日耳曼取得了成功，但在对达西亚的战争中两次失利，不得不送礼媾和。89年，图密善借口支持叛乱，处死了一大批元老显贵，招致众人不满。96年，图密善死于宫廷政变。

●安敦尼王朝（五贤帝时期）

图密善死后，元老院推举参与政变的前执政官涅尔瓦为帝。涅尔瓦尊敬善待元老，元老院的权威得到古罗马广场一定恢复。但涅尔瓦相当不受军队和军事统帅的欢迎。为了争取军队支持，涅尔瓦在即位的第二年，挑选战功卓著的日耳曼总督图拉真作为养子，成功平息了军队的不满。 98年，涅尔瓦去世后，图拉真即位，他是第一个出身行省贵族的皇帝。图拉真继续执行涅尔瓦善待元老的政策，兴建公共设施，并积极对外扩张，图拉真时期是罗马帝国疆域最大的时期。从101年起图拉真就率兵入侵达西亚，至106年完全征服达西亚，设达西亚行省。图拉真举行了盛大的凯旋式，宣布过123天的节，并建造图拉真圆柱纪念。在105年，图拉真占领阿拉伯北部，设阿拉伯行省。114年，图拉真并入亚美尼亚，设亚美尼亚行省。图拉真继续东进，击败了帕提亚军队，于116年占领帕提亚首都泰西封。当年年底，图拉真兵抵波斯湾，他是罗马统帅中唯一一个到达过此地的。117年，图拉真病重撤军，设亚述和美索不达米亚两个行省。临终前宣布哈德良为养子。 图拉真死后，哈德良即位。哈德良转攻为守，放弃了图拉真在东方征服的土地，在北部边疆修建连绵的边墙一加强防守。哈德良将元首制向绝对君主制过渡，以自己的意志为最高法律。并大力加强骑士地位，使其成为一个专门的官僚阶层。他还设立元首顾问会，直接对他负责，执行他的指令，命令法学家编成《永久剌令》，作为帝国的法律基础，加强行省罗马化，缩小行省城市和罗马的距离。但在131年，哈德良禁止犹太人举行割礼、过安息日和阅读犹太律法引发了犹太人大起义，罗马军队耗时3年，屠杀58万犹太人，才把起义镇压下去，从此犹太人被迫流浪世界各地。138年，哈德良去世，病重时宣布安敦尼为养子。 安敦尼即位后，对外收敛边境大体无事，对内勤政爱民与元老院关系良好。罗马享受了20多年的太平盛世。161年，安敦尼去世。 安敦尼死后，帝位有两个养子维鲁斯和马克奥里略继承，这是罗马史上第一次两帝共治。马克奥里略人称“哲学家皇帝”，著有《马上沉思录》，是斯多葛派哲学的主要阐述者。维鲁斯则是一个平庸的人。两人登基时，帝国边境形势严峻，帕提亚在162年入侵亚美尼亚，维鲁斯经过四年苦战才击退帕提亚人。接着又爆发了瘟疫，大量罗马人死亡。167年，日耳曼人又入侵，两位皇帝不得不率军征讨，由于财政拮据，皇帝卖掉皇冠上的珠宝以筹集军饷。169年，维鲁斯去世，帝国又恢复了一个皇帝的局面。马克奥里略为减轻日耳曼人对帝国的压力，允许他们定居帝国边境，这为以后的蛮族入侵埋下了隐患。175年，东方还爆发了将领卡修斯发动的叛乱。平定叛乱后，马克奥里略又开始了对日耳曼人的战争，试图吞并波西米亚，但在即将成功时，180年马克奥里略病死军中。罗马已经开始衰败了。

神圣罗马帝国：955年，德意志国王奥托一世在勒赫菲尔德战役中击败马扎尔人，收复各边区。962年，奥托加冕为皇帝，建立神圣罗马帝国。今奥地利地区自此归属神圣罗马帝国，直到其于1806年崩溃。

你很讨厌现在的华语音乐？那就对了

《我是歌手》这一栏目从2013年至今已经走过了6个年头了，也一共从第1季播放到了第7季，在这6年中每一季的《我是歌手》都会很引人注目，因为它当时在第1季的时候开启了国内歌手比拼这一类型的综艺先河。

虽然《我是歌手》是湖南卫视引进的韩国综艺节目，但是当时的国内，从来没有出现过歌手比拼的类型，所以一经推出就广受好评。而且每一季的首发歌手也都会引起人们的关注。要说第1季到第7季哪一季的歌手综合实力最强，我觉得应该是第3季的。

当时歌手第3季的首发阵容有韩红孙楠，张靓颖，古巨基，胡彦斌，黄丽玲和陈洁仪。这个阵容可以说是相当的豪华了。可以说当时在国内除了黄丽玲没有被人所熟知，剩下的6位歌手都是殿堂级的歌手了。

张靓颖可能是选秀出道，让大家觉得她的实力没有那么强劲，不过看了她的表现以后，那些质疑的人也纷纷被她的唱功所折服。胡彦斌则是作曲作词小王子，古巨基就更不用说了，陈洁仪是新加坡殿堂级歌手。韩红和孙楠应该更是不会有人不知道了，所以我觉得我是歌手第3季的阵容，是综合实力最强的。

当时还有补位歌手是李健，还有韩国的the one郑纯元，踢馆歌手李荣浩谭维维，可以说那一年的歌手阵容非常的豪华，最后由韩红夺得了歌王，李健夺得了亚军。

文|令狐伯光

湖南卫视的《歌手》已经播出了八期，整个节目已经播出了八季。

整档节目已经有些疲惫，同时选手展现出大量的争议，也标志着华语乐坛的这些“当打之年”，还远远没有做到接替前辈的薪火。

其中受到大家一致赞同的方面，大概就是觉得他们的音乐“不够好听”吧。

当然，这并不是绝对的，但整体的趋势就是如此。

这里就大概科学的分析一下，你们为何不喜欢现在的华语音乐？

音乐只是一件商品，与经济息息相关

众所周知，近现代科学世界是由欧美开辟的，日本“明治维新”后是亚洲的唯二的发达国家。二战后重新崛起，它的流行文化一直。

老牌发达国家有最大的优势，什么人才精英、经验积累、产业链成熟度等。

欧美流行音乐一直是世界第一。

日本继欧美后的第二座高峰，长时间占据亚洲流行音乐的第一。

“亚洲四小龙”经济崛起6070年代，流行文化的发展有滞后性。

除了新加坡（因为人口和地域，人才被吸港台吸收），港台地区流行文化崛起是8090年代，台湾流行音乐因为人口，市场（普通话区）与积累。

2000年后，周杰伦等人革命成功，影晌一直延续至今。

韩国流行文化发展又晚于港台，可以确定是2000年后，流行音乐文化软实力主要体现，就是唱跳偶像团体。

流行音乐排行结果如下：

1：欧美（美国）排在绝对榜首

2：日本虽然衰落但仍是

3：韩国发展后来居上，现在处在要衰落的前夕

4：中国港台地区瘦死的骆驼比马大，对于现在的华语音乐仍然影响巨大。

我们再回到华语音乐上。

更早不提。

80年代，90年代和2000年代的华语音乐是怎么样的？

音乐是跟 社会 现状相通的，欧美国情和国内并不一样。

如果照搬欧美音乐肯定没戏，如同香港“四大天王”，台湾的罗大佑，李宗盛等为例。他们的音乐跟8090年代港台的 社会 现状相通，属于蓬勃向上高速发展的年代。

再加上当时港台因为竞技先发优势，流行音乐的产业链也更加的成熟。

如同现在观众评价当初的华语音乐：

“当年的歌曲千锤百炼，经过了 历史 长河的磨砺，最终流传下来的经典。”

所以——

2000年前后到2010间，中国内地特别追捧港台的流行乐。

除了因为经济发展早，港台音乐产业更加成熟，内地乐坛需要学习之外。

更因为大家在文化精神上是共通的，毕竟所有中国人都处在黄金年代嘛！

两岸三地经济的逆转，港台音乐的衰落

2000年后，华语音乐尤其是港台音乐的衰落兴盛，很大程度是 科技 革命所带来的。

原本港台流行乐占据天下的唱片市场，在盗版和网络音乐崛起的时候，迅速的被抢占市场，音乐人由原本的很赚钱变得不太赚钱。

当时大陆流行乐的两大主流，摇滚和民谣首先进入地下发展的模式。

因为经济发展不对等的关系，内地开始盛行90年代前后港台的流行乐。同时，还有台湾流行乐唯一的革命成功引领风潮。

那就是周杰伦代表的台湾乐坛的成功升级。

其实周杰伦也就是两招，r&b的华语化和中国风。

周杰伦崛起的年代，刚好跟电脑时代互通，人们对于文化创新的追求，同样反映到音乐的创新上。

同时周杰伦又抓住人民 情感 上追求复古，追求传统美感。

彼时香港乐坛已经衰落了，只剩下一个陈奕迅实在独力难支。

当时的内地乐坛还处在前辈们开创的摇滚，再到民谣乐的风潮当中。音乐市场上的音乐人，基本又都向港台乐坛看齐。

说到底，因为华语地区经济的发展情况，华语音乐一直学习融合脉络。

那就是先欧美再日本，韩国发展得比港台要晚，最后才是韩国。

2010年后的内地乐坛的发展，学习方向也是这样。

源头都是欧美，再学的是日本，最后是逐渐衰落的港台。

2003年，黄沾在采访中《其实人间尽耳聋》里说过一句话： “流行音乐本身就是一件商品，对于流行音乐影响最大的是观众的组成。”

2010年过后，华语流行音乐中心由原本的港台，开始向着内地迁移。

背后是两岸三地的 科技 和经济等大领域的逆转，导致音乐市场和观众的变化。

这个标志性事件，便是《中国好声音》和《我是歌手》过后获得巨大的成功。原先的华语音乐和音乐人，需要港台音乐产业包装才能火遍大江南北，彻底变成需要登上中国综艺节目，才能火遍全中国的状态。

上面是华语音乐发展的大致情况。

现在，我们回到大家不喜欢现在的华语音乐。

大家喜欢听曾经的华语音乐，经济因素和中国听众的组成

原因基本就是前两点的综艺，两岸三地经济发展的逆转，但因为中国是个拥有14亿人口的大国，城乡发展的差距也不尽相同。

但是综合在一起的话，整个中国市场对于音乐审美偏向传统。

我们综合一下，用来划分当前中国流行乐的听众，结果大概如下。

50后，60后、70后：

这是 历史 大环境的原因，他们青少年时期在70年代和80年代，限于经济发展，接受教育普及度不高等原因。

这三代中国人听得最多的流行乐，便是邓丽君，8090时期的港台流行乐，甚至京剧，戏曲等传统音乐。

内地的崔健的摇滚乐，民谣乐与内地民族音乐也听。

欧美和日本流行乐也有，但是所占比人数不会太高。

凤凰传奇代表的大陆通俗流行，抖音和快手短视频歌曲也听

80后、90后：

这两代中国听众听得最多，也是8090时期的港台流行乐，崔健代表内地摇滚乐和内地民谣，以及内地民族音乐等。

但是京剧，戏曲等传统音乐有所减少；欧美日本流行乐有所增长，但是范围也不会太广。

凤凰传奇代表的通俗流行，抖音代表短视频歌曲范围也很广。

新时代诞生的中国风，古风和动漫音乐也开始占有，但范围不及下两代人。

其中，听众数量增加最多流行乐，必须是周杰伦等代表的2000年后的台湾流行乐，毕竟周杰伦时代就是8090观众的青春时代。

95后、00后、10后：

他们是各个年龄的音乐风格，全世界各个国家的音乐都会听。

如果要衡量人群的话，大概如下。

年头越老的的音乐人群数量越少，比如邓丽君时期的港台乐，崔健代表的内地摇滚乐，更不用提更早的民国，京剧和戏曲了。

年代越近的华语流行乐仍旧是主流。

比如8090年代港台流行乐，与2000年后周杰伦代表的港台流行乐。

内地崔健代表的90年代摇滚乐大量减少，2000年后“地下十年”后的内地摇滚。

比如痛仰乐队，新裤子乐队，各种各样的独立乐队等。再到境遇相同的内地民谣音乐，比如李建，宋冬野、赵雷等等。

这些内地流行乐，不仅是95后和00后听众的主流，也是80后和90后中国听众的主流。

相比之下。

凤凰传奇代表的通俗流行乐，抖音等代表的短视频歌曲。

前者听众数量有一定的减少，因为已经不是他们伴随长大的时代。后者流传范围仍然极广，因为这是他们参与的时代。

其中，听众数量最多的流行乐，则大致有两个。

一是众所周知的形成“饭圈”的爱豆偶像的音乐，属于圈地自嗨的程度。

因为这个自学习日韩的 产物，在中国本土就是2010年后才开始发展。主要受众都是95后和00后等青少年受众。

8090后有少部分从来不是主流，遑论年纪更大的听众。

二是全世界各种各样的音乐，与华语乐坛各种各样的独立音乐。

这个便得益于了两点现实原因，第一是 科技 网络的发达让文化传播变得容易，网络上很容易接触到各种各样的独立音乐人。

虽然水平有些良莠不齐，但在审美和圈子越来越细化的时代，各种各样的小众独立音乐人，满足了各种各样的圈子受众。

第二是接受教育的程度越来越高，在接触全世界流行文化越来越容易，青少年的文化审美变得越来越多元、细化。

语言不同、文明不同、国家不同、人种不同——

这些统统没有关系，通过网络轻易可以接触，通过教育觉得好玩好听就行了——

比如国内的国风，新中国风，汉服圈——日本的ACG圈，美国超级英雄圈子，再到前段时间肖战引出的“同人圈子”。

不管是不是音乐，当下的流行文化的圈子和受众，变得越来越细化。

但是中国有14亿人口的复杂组成，也就还能形成一条音乐和文化上的鄙视链。

这里不详细展开，但是因为当前主流 社会 的工作者仍然是60后，70后为主。已经中年的80后和90后逐渐走向中心，但都还不是主流。

最后我们回到华语流行乐上，最主流绝大多数观众都接受的流行音乐。

取其中间值，相信大家都有了答案。

湖南卫视《歌手》的求变，与背后华语音乐的变迁

一首歌曲怎么区分，如果用技术性的方法，就是什么作曲、填词、编曲、现场演唱等等。

如果，我们再宏观到整个《歌手》这档节目来讲。

它八季下来，刚好是华语流行音乐变迁的一个表现。

2013年，湖南卫视《我是歌手第一季》的时候，一直延续到了第五季。

当时的《歌手》几乎都是一种文化脉络，那就是前三季音乐人的选择，十分符合所有年龄层的中国听众。

第一季的内地音乐人，从冠军羽泉，再到黄绮珊、沙宝亮、周晓鸥。

他们都是2000年前后的内地摇滚歌手，再到风格性歌手的选择。

第一季港台音乐人，齐秦、黄贯中，林志炫、辛晓琪、彭佳慧。

他们都是8090年代港台音乐人的中流砥柱，再到风格性歌手的选择，其中出道最早，乐坛地位最高的则是齐秦。

当时称得上新生代的，已经是尚雯婕和杨宗纬。

但是风格较新的尚雯婕被淘汰了，实力过硬的杨宗纬出场又很晚。

第二季、第三季一直延续到第五季，《歌手》音乐人的选择上，有意无意都是取的背后华语乐坛，中国听众年龄组成的中间值。

当中有一个随着时间的变化，音乐人年龄更小和不同音乐风格的选手加入。

一是《歌手》背后中国音乐综艺的国际化尝试。

从第二季的马来西亚歌曲茜拉，到第三季的韩国歌手郑淳元，一直到现在的日本天后米西亚。

二是《歌手》里不断出现的华语乐坛新生代歌手。

如果说第二季的邓紫棋已经是90后音乐人的独苗。

第四季的徐佳莹、苏运莹和王晰，便连续出现三位2010年前后，中国音乐综艺节目捧出的新生代歌手了。

《我是歌手第五季》是这档综艺的分水岭，参赛音乐人是前面和后面的一种集合。

2018年，原本的第八季已经变成了《歌手2018》，参赛的音乐人已经是向着更年轻，风格更加多元化的方向倾斜。

新生代歌手便有GAI、张天、华晨宇、苏诗丁、KZ·谭定安、霍尊。

相比之下，出道时间要早一些的郁可唯都能算上半个前辈。

《歌手2019》有一个巨大的改变，虽然邀请的音乐人组合和前面类似，但是他更加的展现华语音乐曾经的创造力。

除了取消“只能翻唱”的限制，邀请的音乐人是过去华语音乐巅峰的代表。

比如台湾民谣的天后齐豫，可是号称“邓丽君之下第一人”。

比如内地流行乐的巨匠和引领者刘欢。

比如内地新时代民歌和艺术音乐的 探索 者龚琳娜。

《歌手2019》已经不同了，以前的《我是歌手》大家都在嘲讽“谁嗓门大谁赢”，逐渐转型到了曾经的“表达”。

平心而论，《歌手2019》“表达”的更多是过去时的。

齐豫，刘欢，龚琳娜，再到其它音乐人的结合，更多的是曾经辐射所有中国年龄层的华语音乐，可以说仍然是取“中间值”。

现在华语音乐不好听？与《歌手当打之年》的作用

2020年的今天，中国的音乐综艺节目，早就已经来到了下一个阶段。

如果不沦为《偶像练习生》《创造101》等选择男团女团偶像的产物。

那么便只能像《声入人心》《乐队的夏天》这样挖掘单独一到两种音乐类型。

2020年的《歌手当打之年》，这个“当打之年”从事实上出发，它已经不是取其中间值，而是80后、90后00后听众背后的新生代音乐人。

《歌手当打之年》的选择的音乐人，更加的年轻和更加的风格化。

比如灵魂乐和R&B的袁娅维。

比如和袁娅维成为镜像同样欧美乐的吉克隽逸。

比如从原本迷幻摇滚，不断突破走其它音乐风格的华晨宇。

其它还有稍传统但又很“ACG"的周深，从流行摇滚到摇滚乐队不断突破的萧敬腾，再到新生代民谣代表音乐人毛不易等。

更不用提，几名奇袭的音乐人有多年轻，风格有多 时尚 了。

电音，嘻哈和国风的太一，再到hiphop+urban的刘柏辛等等。

这些新生代音乐人，表达着自己的音乐，表达自己对于华语音乐的想法的时候。

前面关于“中国观众年龄组成和音乐审美”的分析，已经说得足够清楚了。

之前的《歌手》选择的音乐人都是取其的“中间值”，但《歌手当打之年》的音乐人的选择，便偏向80后，90后和00后。

甚至在80后和90后之间，这些新生代音乐人都不是伴随他们青春时代的主流。

在这个审美越来越多元，圈子文化越来越细化的新时代，这些新生代音乐人也非常的圈子，还有那种细化。

我们再回到欧美为首，日本次之，港台再次之的华语流行音乐发展上。

2010年后的华语乐坛，随着港台流行乐的逐渐衰落。新生代华语音乐人，更多的都是直接学习日本，甚至是欧美的流行乐。

但是再先进的音乐，再高级的唱法，观众都会审美疲劳，都会有水土不服的文化隔阂。

重要的是，如何让自己的音乐更具有美感，更具有震撼力，更加具有本土化，才能在大众那里流传得更加久远。

而不是一味地的标榜个性，标榜先进，从而忽略美感和本土化。

这个时候千万别跳出来杠，所谓的本土化的大众流行是《学猫叫》，而是那种音乐专业风格，与旋律美感两者间具的平衡点。

以前的华语音乐人们，基本就做到了这个平衡。

华语乐坛新生代的音乐人们，好像只顾自己理解上的先进艺术，完全不顾及本土的大众流行，所以就搞成了这样。

如果你们不喜欢现在的华语音乐，那就对了。

两者从来都是相互的作用，没有孰优孰劣的区分。

最后，《歌手当打之年》是一个非常不错的挖掘和尝试。

《歌手当打之年》无法像《声入人心》《乐队的夏天》专注挖掘一种音乐类型。

希望新生代的华语音乐人们，能够走出适合自己的道路吧！